Pochodzi z ukraińskiego miasta Kremenciuk. Z wykształcenia jest technikiem ekonomistą. Piętnaście lat pracowała w banku. Do Polski przyjechała w 2022 r., za namową szkolnej koleżanki Anny Vynohradnej, która wraz z Maryną Kushnir w Bolesławcu założyła Pracownię Ceramiki Artystycznej MariAnna.
Yana Bezuhla od dziecka lubiła malować i rysować. Talent plastyczny odziedziczyła po tacie, który zajmuje się amatorsko malarstwem. Zawsze chciała rozwijać swoją pasję i uzdolnienia. Kiedy trafiła się okazja podjęcia pracy związanej z dekorowaniem ceramiki, postanowiła spróbować swoich sił w nowym zawodzie. Początki zmagań ze zdobinami, jak przyznaje Y. Bezuhla, były trudne. Malowanie na biskwicie różni się zasadniczo od malowania na papierze czy płótnie. Naukę zaczęła klasycznie od nanoszenia wzorów stempelkowych. Z czasem zaczęła również wykonywać dekoracje malowane pędzlem. Po kilku latach pracy jako dekoratorka ceramiki i projektantka wzorów pozostaje zafascynowana przemianą, jaka dokonuje się podczas wypału ceramiki. Bardzo lubi swoją pracę i doskonale się w niej odnajduje. Stanowi ona idealny balans pomiędzy hobby a pracą zawodową.
Preferuje pracę pędzlem, bo daje bardziej artystyczne efekty i pozwala na wyrobienie indywidualnego stylu dekorowania. Jednocześnie komponowanie takich wzorów wymaga dużo uwagi, ale równocześnie daje również mnóstwo satysfakcji. W swoich wzorach projektantka wykorzystuje zarówno pędzel jak i stempel. Komponuje dekoracje monochromatyczne jak i wielobarwne. Często dominantą są dwa wybrane kolory. Wiele zależy od zapotrzebowania rynku. Inspirację stanowi nieustająco piękno przyrody: kwiaty, ptaki, owady. Zaobserwowane motywy przetwarza i dostosowuje do potrzeb produkcji ceramicznej. Zawsze jest to jej osobiste postrzeganie rzeczywistości, oparte na wrażliwości i wnikliwości obserwacji otoczenia, a procesowi powstawaniu dekoracji towarzyszy zwykle słuchanie muzyki, która odgrywa ważną rolę w procesie twórczym. Y. Bezuhla bardzo lubi kolor niebieski we wszystkich jego odcieniach. Nieustająco uczy się pracy z kobaltem, sposobów jak go używać, aby uzyskać różnorodne tonacje i wykorzystać w pełni potencjał tej barwy.
Pośród projektów Y. Bezuhli znajdziemy zarówno dekoracje, które wypełniają całą powierzchnię naczynia, jak i takie gdzie wokół głównego motywu zostaje się dużo wolnej przestrzeni, nadającej dekoracji lekkości. Wśród wprowadzonych do firmowego katalogu dekoracji znajdziemy subtelne wzory: Art44 “Motylki” ze stylizowanymi gałązkami z różowymi kwiatami, ponad którymi unoszą się zielone motyle oraz wzór Art48 “Fioletowe kwiaty” z gałązkami z kwiatami w dwóch odcieniach fioletu. Motyw drobnych kwiatów projektantka wykorzystała również w dekoracji U16 “Feelings meadow”, która pokrywa całe naczynia gęstym kobiercem cieniowanych kwiatów w kolorach od bieli przez róż po czerwień. Y. Bezuhla stworzyła również monochromatyczny wzór U01 “Kobalt” z motywem żołędzi i dębowych liści w różnych odcieniach kobaltu i błękitu oraz wzór LE “Lwica” z motywem mandali z lwim łbem w odcieniach czerni i szarości. Malarka zaprojektowała również realistyczne malarskie dekoracje z motywem pszczół i plastrów miodu (LE “Pszczółki”), przedstawieniami gniazdujących bocianów (LE3-9 “Bociany”) oraz kwitnących chabrów (Art52 “Chabry”). Skomponowała również nietypowy dla bolesławieckiej kamionki rustykalny dekor LE2 “Rudzik” ze stylizowanym wyobrażeniem siedzącego na gałęzi rudzika, w którym wolne powierzchnie naczyń pokryto swobodnym nakrapianiem.
Muzeum Ceramiki
11.00-17.00
Centrum Dawnych Technik Garncarskich
nieczynne
Punkt Informacji Turystycznej
10.00-16.00
Muzeum Ceramiki
11.00-17.00
Centrum Dawnych Technik Garncarskich
nieczynne
Punkt Informacji Turystycznej
10.00-16.00
Muzeum Ceramiki
nieczynne
Centrum Dawnych Technik Garncarskich
nieczynne
Punkt Informacji Turystycznej
nieczynne
Muzeum Ceramiki
nieczynne
Centrum Dawnych Technik Garncarskich
nieczynne
Punkt Informacji Turystycznej
nieczynne